2014
CLOAKROOM - VESTIAIRE OBLIGATOIRE . Performance conçue par Olivier SAILLARD
(Directeur du Palais Galliera / Musée de la Mode de la Ville de Paris)
Conception : Olivier SAILLARD avec Tilda SWINTON
Collaboration Artistique : Katerina JEBB
Coiffure : Gérald PORCHER
Création Musicale : MODE-F . Nano DE CLAUSEL . Alexander MAXWELL . Laurent BALLOT
Relation Presse : Nathalie OURS pour PR Consulting
Tilda SWINTON
Production :.........................................MUSEE GALLIERA
Coproduction : ............................VILLE DE PARIS
......................................................................................FESTIVAL D'AUTOMNE A PARIS
Soutien :......................................................CDN DE PANTIN
......................................................................................CREDIT MUNICIPAL PARIS
......................................................................................GALERIES LAFAYETTES
......................................................................................FRANCE INTER
« Les vestiaires sont des espaces où s’accumulent manteaux et vestes aux entrées des théâtres, des musées ou d’autres établissements qui veulent bien cultiver encore cette délicate attention qui tient de l’art désuet de recevoir. Dans le cadre du Festival d’Automne à Paris, Olivier Saillard et Tilda Swinton ont décidé de devenir ces personnes en accueillant chaque visiteur/spectateur appelé à déposer au vestiaire le vêtement de son choix. Une fois réceptionnés, les manteaux et les vestes de toutes les tailles, les écharpes ou les sacs accumulés défilent sur les épaules de la comédienne et actrice. À l’intérieur de chacun d’eux, le souvenir de la comédienne s’exerce quand elle se prend à détourner subtilement les formes autours de variations intimes. La collection qui naît, construite sur l’acquis et non sur la nouveauté, arpente les chemins opposés à ceux officialisés par la mode. »
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JOYEUX ANIMAUX DE LA MISERE de Pierre GUYOTAT
Lecture : Stanislas NORDEY
Mise en Scène : Stanislas NORDEY
Création Sonore : Olivier PASQUET
Production :.........................................MC2
Coproduction : ............................LES SPECTACLES VIVANTS
......................................................................................POMPIDOU
......................................................................................IRCAM
Soutien : ....................................................SADC
Partenariat : .....................................FRANCE CULTURE
« Pierre Guyotat a imaginé une comédie enjouée, un système précis de dialogues crus, un « tac au tac » où s’activent maîtres et convoyeurs, putains mâles et femelles, époux et pères, fugitifs, meurtriers et monstres. En bordure du district chaud d’une mégapole s’engagent les aventures de Rosario dans une grande confusion nocturne. « J’ai écrit ce texte, de langue aisée, d’une seule traite et toutes affaires cessantes, comme exercice de détente dans le cours de la rédaction d’une œuvre plus longue, Géhenne, à paraître prochainement : son emportement, son allégresse se ressentent, je l’espère, de cette exclusive heureuse. » Le rythme unique de la langue de Joyeux animaux de la misère est habité par Stanislas Nordey dans un paysage électronique. »
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LUCRECE BORGIA de Victor Hugo
Mise en Scène : Denis PODALYDES (Sociétaire de la Comédie Française)
Assistant : Alison HORNUS
Scénographie : Eric RUF
Costumes : Christian LACROIX
Création Sonore : Bernard VALLERY
Chorégraphie : Kaori ITO
Masques : Louis ARENE
Éric RUF..................................................................................Don Alphonse d'Este
Éric GENOVESE.......................................................Jeppo Liveretto
Guillaume GALLIENNE..............................Lucrèce Borgia
Christian HECQ........................................................Gubetta
Gilles DAVID....................................................................Rustighello
Stéphane VARUPENNE............................Maffio Orsini
Suliane BRAHIM.......................................................Gennaro
Adeline D'HERMY..................................................Princesse Negroni
Elliot JENICOT.............................................................Astolfo & Montefeltro
Benjamin LAVERNHE...................................Oloferno Vitellozzo
Sébastien POUDEROUX.........................Don Apostolo
Heidi-Eva CLAVIER............................................Femmes & Soldats
Lola FELOUZIS...........................................................Femmes & Soldats
Paul MCALEER............................................................Ascanio
Pauline TRICOT........................................................Femmes & Soldats
Production :.......................................................................LA COMEDIE FRANCAISE
« Colette écrivait que le théâtre de Hugo doit être «joué tel que son auteur l’a conçu, c’est-à-dire avec grandiloquence, flamme, grands éclats, égarements, contrastes de lumières et d’ombres, expressions démesurées». Lucrèce Borgia est Guillaume Galienne et il est d’une grande sobriété. Son jeu est dépouillé, stylisé. Dans l’esquisse d’une féminité possible. »
Citation de Libération
« Toile peinte, adresse au public, jeu en avant scène, emphase assumée. Mais une utilisation du plateau et de sa profondeur presque cinématographique. Il y a comme des champs et des contrechamps, une utilisation de l’espace d’une grande fluidité. […]L’atmosphère crépusculaire a la même noirceur que les encres de Victor Hugo. Les personnages surgissent et disparaissent comme happés par l’obscurité. Tout y est sombre et mat. Les images font sens et leur beauté n’occulte en rien le propos, ni les propositions, la lecture proposée. Denis Podalydès a joué de toutes les ressources théâtrales, que la scénographie d’Eric Ruf et les costumes de Christian Lacroix accentuent davantage, et concourent à cette atmosphère de luxe vénéneux, étouffant. »
Denis SANGLARDS . unfauteuilpourlorchestre.com . 2014
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LES MEFAITS DU TABAC . Concert en un Acte
Anton Tchekhov . Jean-Sébastien Bach . Luciano Berio . Piotr Ilitch Tchaïkovski
Mise en Scène : Denis PODALYDES (Sociétaire de la Comédie Française)
Assistant : Elodie HUBER
Conception Spectacle : Floriane BONANNI
Costumes : Christian LACROIX
Michel ROBIN...................................................Nioukhine
Floriane BONANNI................................Violon
Muriel FERRARO.......................................Soprano
Emmanuelle SWIERCZ.................Piano
Production :..........................................................C.I.C.T
.......................................................................................................THEATRE DES BOUFFES DU NORD
Coproduction :...............................................LES THEATRES DE LA VILLE DE LUXEMBOURG
.......................................................................................................PRINTEMPS DES COMEDIENS DE MONTPELLIER
« Dans une école de musique, qui est le théâtre lui-même (pas de décor sinon quelques chaises et des pupitres, divers accessoires), un trio de musiciennes, dont une chanteuse, joue Bach. Il y a là un homme qui va et vient, à la fois familier et étranger à ce qu'on joue. Il a l'air usé, pauvre, indécis. Que vient-il faire là ? (…) Car cet homme, c'est l'acteur Michel Robin. Il va jouer Les Méfaits du tabac, de Tchekhov. »
« Quelques pages de partitions jetées en désordre sur le sol, un pupitre, une petite estrade, un piano, un rideau rouge de fond de scène guingois, des lumières parcimonieusement choisies, les beaux costumes signés Christian Lacroix, évocateurs d’un autre monde et d’un autre temps… et le charme opère. »
concertclassic.com . 20 Mars 2014
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NEUF PETITES FILLES de Sandrine ROCHE
Mise en Scène : Stanislas NORDEY
Collaboration Artistique : Claire Ingrid COTTANCEAU
Scénographie : Emmanuel CLOLUS
Musique Originale : Olivier MELLANO
Marie CARIES
Nathalie KOUSNETZOFF
Sophie MIHRAN
Julie MOREAU
Anaïs MULLER
Karine PIVETEAU
Julie POUILLON
Lamya REGRAGUI
Margot SEGRETO
Production :.........................................COMPAGNIE STANISLAS NORDEY
Producteur délégué :.......THEÂTRE NATIONAL DE BRETAGNE
« Le metteur en scène les fait évoluer dans un espace blanc propice à accueillir des couleurs vives (ballons, nuages), celui, si l’on veut, d’une cour de récréation […] on pense aussi à une nuit blanche dans un internat, ou simplement on en reste benoîtement à une scène entourée de murs blancs et fermée par un rideau sur lequel figure un dessin d’enfant. Toutes les mises en scène de Nordey sont des écrins offerts à l’écriture de l’auteur. Et c’est le cas ici avec beaucoup de finesse allant jusqu’à l’accompagnement des lumières (Stéphanie Daniel) et celui des sons (Olivier Mellano) qui sont comme des ponctuations du texte. »
J-P THIBAUDAT . L’OBS & Rue89.fr . 21 Avril 2014
« Le cadre de cette cour est d'une simplicité lumineuse. »
« La mise en scène est lumineuse, tout comme la scénographie. »
Jean-Pierre BOURCIER . ruedutheatre.eu . 26 Novembre 2014
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LA TRILOGIE DE L'ENFER de Martine WIJCKAERT
Mise en Scène : Martine WIJCKAERT
Assistée : Astrid HOWARD
Scénographie : Valérie JUNG
Costumes & Accessoires : Laurence VILLEROT
Création Vidéo : Jacques ANDRE
Création Sonore : Thomas TURINE
Véronique DUMONT
Héloïse JADOUL
Yvette POIRIER
Production :.........................................THEATRE LA BALSAMINE DE BRUXELLES
Coproduction :..............................THEATRE DE LIEGE
« Le travail de l'image pour ce projet mis en scène par Martine Wijckaert relevait du défi ; l'imaginaire des séquences vidéo projetées durant la pièce, s'assemblent de décors en fausses perspectives et d'images de créatures en mouvement incrustées dans ces décors. La recherche de solutions techniques et l'aboutissement du tournage furent le fruit d'un travail complexe et passionnant dans l'onirisme de l'univers de Martine Wijckaert. »
